november 2011
Monthly Archive
29.11 2011
29.11 2011
Kunstlab, Bergen kunstmuseum
Posted by kunstoghanverk under Visuell kommunikasjonLegg igjen en kommentar
Norges første kunstmuseum spesielt tilrettelagt for barn og unge!
«Barnas kunstmuseum skal være en engasjerende, involverende og utfordrende arena der barn og unge kan møte museets kunst ut fra sin egen horisont og erfaringsverden.
I utstillingsrommene vil man oppleve utstillinger kuratert spesielt for barn. I sanse- og begrepslaboratoriet vil barn og voksne få utforske kunstvitenskapen gjennom lek med kunstens fysiske og konseptuelle premisser. Kunstlab vil også inneholde flotte skole- og familieverksteder og ulike temporære arenaer for formidling.
Med Kunstlab ønsker vi at den yngste delen av vårt publikum skal få de beste forutsetninger for å bli eksperter på vår kunst- og kulturarv, og til kompetente og bevisste tolkere av de visuelle uttrykkene som tar en stadig større plass i offentligheten.
Kunstlab er utformet i samarbeid med 3RW Arkitekter og realiseres med støtte fra Sparebankstiftelsen DnB NOR.»
http://www.kunstmuseene.no
Les mer: http://www.nrk.no/programmer/radio/kunstreisen/1.7828651
Foto: Nina Skurtveit/NRK
29.11 2011
«Rosemary Sassoon has been involved in letterforms all her life. Trained as a designer and scribe she later developed methods of teaching lettering before moving to handwriting research. She was awarded the degree of Ph D from the department of Typography and Graphic Communication at the University of Reading for her research into the effects of models and teaching methods on the way children learn to join up their handwriting. The project that resulted in the Sassoon family of typefaces came about when she discovered that no research had been undertaken to find out from children themselves what kind of letters they found easiest to read. Young children were found to be amazingly articulate. Their judgements and comments were instrumental in the design of Sassoon Primary. This work is documented in Computers and Typography.
This is an ongoing project. As the typefaces spread around the world, both to publishers and to be installed in school computers, the need for even more alternative letterforms arose. The sans serif family filled a real need for maximum legibility particularly on screen and highlighted the fact that few designers have faced up to the reality that designing for the computer screen is a new discipline with different criteria for letterforms. Type design and programming come together in the Sassoon Joiner program, developed to help Teachers create worksheets for children’s handwriting and varied enough for advertisers and educationalists.»
Fonten kan kjøpes her:
http://www.luth.no/default.asp?side=fonter&Searchstring=primary
29.11 2011
«Fonten Heinemann som er spesiallaget for barneskolen og til bruk i undervisning.
Heinemann-fontene er et stort samarbeidsprosjekt mellom barn, lærere, dyslektikere og innlærings-eksperter, og de har blitt utviklet og brukt i skolemateriell fra skolebokforlaget Heinemann over en 8-års-periode. Nå er fontene også gjort tilgjengelig for andre.
Fontene har ganske lange over- og underliggere (som hjelper barn å lettere skjelne mellom bokstavene), avrundede hjørner gjør bokstavene snillere mot øynene og bokstavutformingen (f.eks. a, g og q) gjør dem lettere å kjenne igjen.
Spesial-varianten har et par videre endrede bokstaver (f.eks. a, b og d) og kerning som gjør dem enklere å gjenkjenne for dyslektikere, svaksynte og de med lærevansker.
Det moderne og rene utseendet gjør også at fontene fungerer utmerket i andre sammenhenger enn i undervisning.»
FontFredag 0934: Heinemann
Heinemann-fontene kan bestilles og lastes ned her:
http://www.luth.no/default.asp?side=fonter&Searchstring=Heinemann
29.11 2011
Valg av skrift er valg av stemme: Skal den være seriøs, ungdommelig, maskulin eller
kvinnelig osv.
Skrift har et uttrykk. Skrift har form, og form skaper forskjellige assosiasjoner. Skriften/fonten må passe til innholdet. Vi har tatt med to sitater for å illustrere dette:
«Typografi er for det skrevne ord, det samme som artikulering er for det talte ord»
Friedrich Friedl, Nicolaus Ott og Bernard Stein i boken «Typo – when, who, how?»
«Typografi er personlighet på papir»
Daniel Will-Harris (designer og forfatter)
Bildene er hentet fra: http://www.posttypography.com
http://www.typography.com
20.11 2011
Inspirasjon – utstillingen «Vakre bord 2011»
Posted by kunstoghanverk under Design, Kunst, Oppgave, Visuell kommunikasjonLegg igjen en kommentar
Fam Irvolls borddekking: "Famburger"
For 11. gang ble utstillingen VAKRE BORD – design i tiden arrangert med ærverdige Frogner Hovedgård som lokale. Gården har sine røtter helt tilbake til middelalderen, mens dagens anlegg er fra 16- og 1700-tallet.
1910-1920: Bordet er dekket med Egersunds "Bekkeblom", designet av Kitty Kielland.
Undertittelen for årets utstilling, Retro, viser til stilkavalkaden som ble stilt frem i Havesalen med serviser fra 1910-2010.
Dette er en utstilling der både fortid og nåtid møtes, og 29 dagsaktuelle og livlige formgivere stilte ut sitt dekket bord.
1990-2000: Magnor Glassverks "Kongle" i både glass og porselen, designet av Per Spook
2000-2010: Villeroy & Bochs Japan-inspirerte "New Wave"
Årets utstillere var:
- Fam Irvoll
- Anne Léger
- Morten Stamnes
- Stein Are Hansen
- Lise Skjåk Bræk
- Line Gaarud Houge og Anna Gaarud
- Anemone Wille Våge
- Annette Meyer
- Anne Charlotte og Per Fjellberg
- Olav Eldøy
- Alvilde David-Andersen
- Cecilie Melli
- Janicke Ebbing
- Ingeborg Astrup
- Kathrine Lindman
- Camilla Bruerberg
- Sara Wright Polmar
- Ann Kristin Aas
- Solveig Hisdal
- Ingrid Erøy Fagervik
- Kari Håkonsen
- Vidar Koksvik
- Gerd Holth
- Julie Sandberg
- Abebo Josephine Bæ Getachew
- Vilde von Krogh
- Eva Beate Laugerud
- Elise Hatlø
- Charlotte Thiis-Evensen
Høgskolen i Oslo og Akershus nettbasert studium i kunst og håndverk 2, emne design, gjorde en vinkling på hvordan man kan bruke et dekket bord i undervisningssammenheng. Vi lagde en uformell «designlunsj», hvor vi bestemte oss for å dekke på med nordiske designobjekter og litt fra Italia. Så spiste vi av designtallerkener, kopper, bestikk, skåler, espressokoker, duker, lysestaker, osv., samtidig som vi samtalte om produktene. I tillegg holdt Thurid Vold, kunsthistoriker, et lite foredrag om Scandinavian Design, og flere av produktene på bordet ble snakket om.Dette er en flott måte å lære om designhistorie på, fordi du husker bedre når du har et forhold til det som blir snakket om. Dette er også en annerledes setting enn «vanlig» klasseundervisning, på grunn av den uformelle rammen rundt (man spiser). På denne måten kan det kanskje engasjere flere elever.Det kan være greit å la én fagperson lede dagen, samtidig som det er åpnet for innspill på de ulike produktene. Man kan jobbe etter tema eller epoke. Det kan også på forhånd gis en oppgave til alle, hvor de skal lese seg opp om et produkt som det skal dekkes på med, og si litt om dette produktet under lunsjen. Her er det mange muligheter!
Anemone Wille Våge "Black". Dramatisk bord med kontraster mellom moderne og tradisjonelle elementer
Cecilie Melli: "Kvit". Melli er en av norges fremste klesdesignere. Et bord med fokus på det feminine og romantiske, med små innslag av det forgjengelige, som hodeskallelysestaken...
Vilde von Krogh: "Hans og Grete". Hun ønsker at vi reflekterer over vår tids konsumsamfunn samtidig som at hun ønsker å gi et håp, et ønske om at vi i en nær fremtid kan gi alle barn en dekket duk, et spiselig bord...
[KSS]
Digital kunst og håndverk 