Visuell kommunikasjon


Dette er en kunstinstallasjon utført som tapet.

Utgangspunktet for verket er kunstnerens samling av alle former for huskelister, sannsynligvis scannet eller avfotografert, før dette er kombinert digitalt og produsert som en tapet, med notatene i skala 1:1.

Verket er et interessant arbeid basert på et universell og gjenkjennbart prinsipp, nemlig den evinnelige huskelisten – og man har kanskje flere parallelle huskelister gående! Her har kunstneren bevart disse, i stedet for å kaste dem. Det hele fungerer også nesten som en slags dagbok, eller tidslinje. Det er masse personlig materiale begravet i dette arkivet av viktige – og uviktige – gjøremål, møter, reiser og innkjøp osv.

Det er også et eksempel på et av de grunnleggende prinsippene ved konseptkunst:  En regel som følges slavisk, gjerne til det ekstreme. Kunstneren selv, Liz Linden (fra Seattle i USA), er rimelig ung, født i 1980, men har allerede som meget ung kunstner bestemt seg for å gjennomføre dette prosjektet; Verket, slik det er vist her, er basert på ni års samling av huskelister og notater.

Som betrakter kan man ikke unngå at man her forestiller seg tid og rom, all den energi og forbruk og planlegging, som har inngått i kunstnerens gjøremål – et slags bilde på livet i seg selv.

Liz Linden "all my lists…", 2011 Dimensions variable, Wallpaper

Om arbeidet (av kunstneren): all my lists… is a wall-sized photographic mural depicting every list (shopping lists, to do lists, address lists, etc) I wrote in my first nine years in New York. all my lists… reproduces the lists on a 1:1 scale, printing them as a wallpaper and is installed site-specifically.

[JC]

http://annhege.wordpress.com/

Norges første kunstmuseum spesielt tilrettelagt for barn og unge!

«Barnas kunstmuseum skal være en engasjerende, involverende og utfordrende arena der barn og unge kan møte museets kunst ut fra sin egen horisont og erfaringsverden.
I utstillingsrommene vil man oppleve utstillinger kuratert spesielt for barn. I sanse- og begrepslaboratoriet vil barn og voksne få utforske kunstvitenskapen gjennom lek med kunstens fysiske og konseptuelle premisser. Kunstlab vil også inneholde flotte skole- og familieverksteder og ulike temporære arenaer for formidling.
Med Kunstlab ønsker vi at den yngste delen av vårt publikum skal få de beste forutsetninger for å bli eksperter på vår kunst- og kulturarv, og til kompetente og bevisste tolkere av de visuelle uttrykkene som tar en stadig større plass i offentligheten.
Kunstlab er utformet i samarbeid med 3RW Arkitekter og realiseres med støtte fra Sparebankstiftelsen DnB NOR.»

http://www.kunstmuseene.no
Les mer: http://www.nrk.no/programmer/radio/kunstreisen/1.7828651

Foto: Nina Skurtveit/NRK

Fam Irvolls borddekking: "Famburger"

For 11. gang ble utstillingen VAKRE BORD – design i tiden arrangert med ærverdige Frogner Hovedgård som lokale. Gården har sine røtter helt tilbake til middelalderen, mens dagens anlegg er fra 16- og 1700-tallet.

1910-1920: Bordet er dekket med Egersunds "Bekkeblom", designet av Kitty Kielland.

Undertittelen for årets utstilling, Retro, viser til stilkavalkaden som ble stilt frem i Havesalen med serviser fra  1910-2010.

Dette er en utstilling der både fortid og nåtid møtes, og 29 dagsaktuelle og livlige formgivere stilte ut sitt dekket bord.

1990-2000: Magnor Glassverks "Kongle" i både glass og porselen, designet av Per Spook

2000-2010: Villeroy & Bochs Japan-inspirerte "New Wave"

Årets utstillere var:

  • Fam Irvoll
  • Anne Léger
  • Morten Stamnes
  • Stein Are Hansen
  • Lise Skjåk Bræk
  • Line Gaarud Houge og Anna Gaarud
  • Anemone Wille Våge
  • Annette Meyer
  • Anne Charlotte og Per Fjellberg
  • Olav Eldøy
  • Alvilde David-Andersen
  • Cecilie Melli
  • Janicke Ebbing
  • Ingeborg Astrup
  • Kathrine Lindman
  • Camilla Bruerberg
  • Sara Wright Polmar
  • Ann Kristin Aas
  • Solveig Hisdal
  • Ingrid Erøy Fagervik
  • Kari Håkonsen
  • Vidar Koksvik
  • Gerd Holth
  • Julie Sandberg
  • Abebo Josephine Bæ Getachew
  • Vilde von Krogh
  • Eva Beate Laugerud
  • Elise Hatlø
  • Charlotte Thiis-Evensen
Høgskolen i Oslo og Akershus nettbasert studium i kunst og håndverk 2, emne design, gjorde en vinkling på hvordan man kan bruke et dekket bord i undervisningssammenheng. Vi lagde en uformell «designlunsj», hvor vi bestemte oss for å dekke på med nordiske designobjekter og litt fra Italia. Så spiste vi av designtallerkener, kopper, bestikk, skåler, espressokoker, duker, lysestaker, osv., samtidig som vi samtalte om produktene. I tillegg holdt Thurid Vold, kunsthistoriker, et lite foredrag om Scandinavian Design, og flere av produktene på bordet ble snakket om.Dette er en flott måte å lære om designhistorie på, fordi du husker bedre når du har et forhold til det som blir snakket om. Dette er også en annerledes setting enn «vanlig» klasseundervisning, på grunn av den uformelle rammen rundt (man spiser). På denne måten kan det kanskje engasjere flere elever.Det kan være greit å la én fagperson lede dagen, samtidig som det er åpnet for innspill på de ulike produktene. Man kan  jobbe etter tema eller epoke. Det kan også på forhånd gis en oppgave til alle, hvor de skal lese seg opp om et produkt som det skal dekkes på med, og si litt om dette produktet under lunsjen. Her er det mange muligheter!

Anemone Wille Våge "Black". Dramatisk bord med kontraster mellom moderne og tradisjonelle elementer

Cecilie Melli: "Kvit". Melli er en av norges fremste klesdesignere. Et bord med fokus på det feminine og romantiske, med små innslag av det forgjengelige, som hodeskallelysestaken...

Vilde von Krogh: "Hans og Grete". Hun ønsker at vi reflekterer over vår tids konsumsamfunn samtidig som at hun ønsker å gi et håp, et ønske om at vi i en nær fremtid kan gi alle barn en dekket duk, et spiselig bord...

[KSS]

Tilbake i 2000 laget Peter Norvig  en satirisk  PowerPoint som for han, fikk uventet berømmelse. 
Norvig tok for seg den kjente talen av USAs 16. president Abraham Lincoln: The Gettysburg Address,  fra 1863. (Talen varte i 2 minutter og innholdt 246 ord.) 
Peter Norvig ville vise hvor galt det kunne gå om denne talen var formet som en PowerPoint. Han kjørte den gjennom PowerPoints Autocontent Wizard og fikk ut en skrekkelig presentasjon som siden har blitt brukt som skrekkeksempel av presentasjonsguruene…

Fra Lincoln Memorial. I midten: talen gravert i marmor. Klikk på bildet for å se stor versjon

 

Klikk på bildet for å gå til the Gettysburg Address PowerPoint

 

Mer om skapelsen av:  The Gettysburg Address Powerpoint 
Om PowerPoint: litt historikk

[NSVE]

Guy Kawasaki forklarer i artikkelen  the 10/20/30 Rule of PowerPoint hvorfor disse reglene bør benyttes i utformingen av en PowerPoint: 

  • en PowerPoint-presentasjon bør ha max 10 lysbilder
  • ikke vare mer enn 20 minutter
  • ikke har skriftstørrelser mindre enn 30 punkter

[NSVE]

Neste side »